Marcelo Kricheldorf
Lançado em 1965, o filme São Paulo, Sociedade Anônima, dirigido por Luiz Sérgio Person, não é apenas um marco do cinema brasileiro, mas uma radiografia atemporal das patologias sociais geradas pelo desenvolvimento urbano acelerado. Situada no contexto do “milagre econômico” e da expansão da indústria automobilística, a obra utiliza a trajetória de seu protagonista, Carlos, para dissecar o choque entre as ambições individuais e as engrenagens implacáveis de um capitalismo que desumaniza o sujeito em prol da produtividade.
A estrutura narrativa do filme abdica da linearidade convencional para adotar uma montagem fragmentada, rica em flashbacks. Essa escolha estética não é meramente estilística; ela mimetiza o estado mental de Carlos (Walmor Chagas). Ao observar sua vida em pedaços, o espectador compreende a desorientação de um homem que, embora inserido no ápice da produção industrial, não consegue encontrar um fio condutor que dê sentido à sua existência. O plot gira em torno da ascensão profissional de Carlos, que transita da ambição juvenil à gerência de uma fábrica de autopeças, apenas para descobrir que o topo da pirâmide social é um lugar de isolamento e vazio existencial.
O filme apresenta uma crítica contundente à burguesia paulista, caracterizada por um pragmatismo estéril e uma busca incessante por status. Sob a lente de Person, a industrialização não é vista como progresso humano, mas como uma forma de alienação. Carlos é o protótipo do trabalhador “padrão” que, embora desfrute dos frutos materiais do sistema, percebe-se como uma peça intercambiável. A “sociedade anônima” do título refere-se tanto à estrutura jurídica das empresas quanto ao anonimato afetivo da metrópole. O indivíduo deixa de ter rosto e nome para se tornar uma função estatística, onde o “ter” suplanta o “ser” de forma absoluta.
Um dos pilares da obra é a tensão entre a aparência e a realidade. A sociedade retratada por Person vive um “teatro social” constante, onde a manutenção da fachada burguesa; o casamento estável, o apartamento moderno, o círculo social influente; esconde uma profunda corrupção moral e infelicidade. Carlos despreza a hipocrisia de seus pares, mas sente-se incapaz de romper totalmente com ela. Sua busca por liberdade e autenticidade é marcada por tentativas de fuga frustradas, pois ele percebe que o sistema capitalista e o consumismo não são apenas estruturas externas, mas forças internalizadas que moldam seus desejos e limitações.
A relação entre o passado e o presente no filme estabelece uma dialética de aprisionamento. O passado de Carlos é constantemente evocado para mostrar como as escolhas feitas sob a pressão do sucesso econômico estreitaram suas possibilidades de futuro. A cidade de São Paulo surge como um organismo vivo e opressor, onde o tempo é ditado pelo ritmo das máquinas e do trânsito. A busca por significado torna-se uma tarefa árdua em um ambiente que valoriza a renovação e descarte; não apenas dos produtos, mas também das relações humanas.
Em última análise, São Paulo, Sociedade Anônima é um estudo sobre o processo de renovação da alma humana diante da modernidade técnica. Luiz Sérgio Person entrega uma obra que desafia o otimismo da época, sugerindo que o progresso econômico, desprovido de uma base ética e humanista, conduz inevitavelmente à desumanização. Carlos, ao final, representa o dilema do homem moderno: o desejo de fugir de uma estrutura que ele mesmo ajuda a construir e sustentar. O filme permanece como um alerta atual sobre o preço da integração em uma sociedade que valoriza a engrenagem, mas ignora o indivíduo.
Ficha Técnica do filme São Paulo: Sociedade Anônima (1965):
- Walmor Chagas como Carlos
- Dina Sfat como Ana
- Eva Wilma como Luciana
- Oswaldo Mendes como Hildebrando
- Otávio Augusto como Luís
- Ana Esmeralda como Natália
- Luiz Sérgio Person (diretor do filme, também atua no papel de um amigo de Carlos)
Parabéns pelo Artigo.