Maior artista de brega do Brasil, cantora levou aos maiores festejos juninos um projeto visual assinado por estilistas que vestem Sabrina Sato, IZA, Marina Sena e Shakira, transformando a cultura nordestina em moda autoral
FOTOS E VÍDEOS EM ALTA: https://drive.google.com/drive/folders/1rQIAaNYQwbud9aBTjUg8CcCc632lUv1I?usp=sharing
Priscila Senna encerra mais um São João histórico em sua carreira, com o reconhecimento do público reafirmando sua posição entre os maiores nomes da música brasileira e no topo do brega nordestino. Com a turnê “Nordeste que Queima: fogo, terra, fé e festa”, a cantora foi ovacionada e reuniu multidões em grandes polos juninos, como Caruaru, Petrolina, Campina Grande e Maceió. Em um espetáculo que uniu música e moda, a potência vocal dividiu o protagonismo com figurinos de alta costura, que transformaram cada apresentação em uma celebração da cultura nordestina.
Reconhecida por transformar a moda em parte do espetáculo, Priscila Senna criou para o São João 2026 uma coleção exclusiva inspirada nos símbolos da cultura nordestina. Com autenticidade e sofisticação, os looks reinterpretam elementos das festas juninas em peças de alta costura, valorizando a tradição e reafirmando o Nordeste como referência de criatividade, elegância e moda autoral.
Com direção de styling de Luiz Plínio, o projeto reúne estilistas que vestem grandes artistas como Sabrina Sato, IZA, Marina Sena e Shakira, e apresenta peças de alta costura com bordados artesanais, aplicações em 3D, volumes escultóricos e modelagens sofisticadas. Inspirada na atmosfera poética de Hoje É Dia de Maria, a proposta une referências clássicas e técnicas artesanais para criar uma identidade visual inédita para a temporada.
Confira os looks:
PALHA: As palhas fazem parte da essência do nosso São João. Símbolo das raízes do povo sertanejo, elas representam o trabalho, a simplicidade, a força e a beleza que nascem da terra. Cada detalhe carrega a memória das festas de interior, das fogueiras acesas e das histórias contadas sob o céu estrelado do Nordeste.
O SERTÃO E SUAS RIQUEZAS: Nem todo tesouro é feito de ouro. Inspirado na poesia do sertão nordestino, este look celebra a beleza que nasce da resistência, da fé, da cultura e da esperança. Entre a caatinga e o sol dourado, homenageia um patrimônio vivo de histórias e tradições, mostrando que as maiores riquezas do sertão são aquelas que se carregam na alma.
MAÇÃ DO AMOR: A maçã do amor, um dos maiores símbolos do São João, inspira este look com o vermelho intenso da calda brilhante e detalhes que remetem ao açúcar cristalizado. Mais do que um doce, representa romance, encontros e a magia das festas juninas, celebrando a doçura e as tradições que tornam o São João inesquecível.
CACTO: Inspirado no cacto, símbolo da resistência nordestina, este look traduz a força e a beleza do sertão. O couro verde oliva e as tachas remetem à textura e aos espinhos da planta, enquanto as flores em tons de pink representam a delicadeza, a fé e a esperança que florescem mesmo diante das adversidades.
RETALHOS E MEMÓRIAS: Inspirado na técnica do patchwork, este look homenageia as costureiras que transformaram retalhos em vestidos cheios de significado. Com fuxicos, rendas, fitas e brocados, celebra as memórias, os afetos e a tradição passada de geração em geração que fazem parte da identidade do São João nordestino.
NOITE DE SÃO JOÃO: Inspirado na magia das noites de São João, este look traduz o encanto do céu junino. O azul profundo representa a imensidão da noite, enquanto os brilhos em ouro remetem às estrelas. As formas fluidas e texturas evocam o movimento da fogueira e do vento entre as bandeirinhas, celebrando a beleza e a magia das festas nordestinas.
A REALEZA DO MILHO: Inspirado no milho, símbolo de fartura e das tradições juninas, este look homenageia a história das Rainhas do Milho. Os grãos aplicados, as mini espigas e os volumes inspirados na palha transformam esse elemento em um figurino majestoso, celebrando a abundância e a riqueza cultural do São João.
ROSAS E ROMANCES: Inspirado na tradição das rosas oferecidas durante o São João, este look celebra o romantismo das festas juninas. As flores simbolizam os encontros, as promessas e as histórias de amor que florescem entre bandeirinhas, sanfonas e fogueiras, transformando memórias afetivas em moda.
PAIXÃO E SANFONA: Inspirado na sanfona, símbolo maior da cultura nordestina, este look homenageia o instrumento que embala as festas de São João e atravessa gerações. Presente em feiras, arraiais e encontros ao redor da fogueira, a sanfona representa a tradição, a memória afetiva e a identidade do povo nordestino, transformando música em história.
CANGASENNA: Inspirado nas cangaceiras, este look homenageia a força, a coragem e a resistência das mulheres do sertão nordestino. A CANGASENNA une a tradição das cangaceiras à identidade da artista, celebrando a história, a cultura e a paixão que fazem do Nordeste um símbolo de força e orgulho.
PIPAS: Inspirado nas pipas que colorem os céus juninos, este look celebra a liberdade, a infância e a esperança. Os recortes geométricos, as fitas e as cores vibrantes traduzem o movimento, a alegria e a essência das festas de São João.
GIRASSOL:Inspirado no girassol, este look celebra a luz, a esperança e a alegria do São João. Os bordados da flor representam a força e a vitalidade do povo nordestino, homenageando as tradições que fazem o Nordeste brilhar em cada festa junina.
CORREIO ELEGANTE: Inspirado no tradicional Correio Elegante, este look celebra os encontros, as declarações e as histórias de amor que marcam o São João. As cartas representam sentimentos que ganharam coragem para serem compartilhados, homenageando uma das tradições mais românticas das festas juninas.
